Merkityksen ja kertomuksen merkitys roolipeleissä ja seikkailupeleissä

Posted on
Kirjoittaja: Roger Morrison
Luomispäivä: 24 Syyskuu 2021
Päivityspäivä: 13 Marraskuu 2024
Anonim
Merkityksen ja kertomuksen merkitys roolipeleissä ja seikkailupeleissä - Pelit
Merkityksen ja kertomuksen merkitys roolipeleissä ja seikkailupeleissä - Pelit

Sisältö

CRPG: t ovat olleet noin vuosikymmenten ajan, ja lähes kaikki niistä ovat innoittaneet Dungeons ja Dragons jossain muodossa tai muodossa. Genre on myös viime vuosina yhdistetty hitaasti seikkailupeleihin, mikä mahdollistaa uusien dynamiikan (ja ongelmien) syntymisen malleissaan. Tekniikan etenemisen myötä videopelit ovat yleensä kehittyneet valtaviksi, monimutkaisiksi ja upeiksi kokemuksiksi. Mikä on johtanut siihen, että kuluttajien odotukset nousevat.


Siksi kehittäjien on keskityttävä luomaan monimutkaisia ​​ja kiinnostavia tarinoita, jotka on täynnä ikimuistoisia merkkejä. Sitä pitää genre iterating - ja mielenkiintoinen.

Miksi tarina ja merkit ovat niin tärkeitä?

Tarina pitää sisällään jokaisen RPG: n yhdessä, ja se antaa pelaajan keskittyä koko hänen pelikaudensa. Kuitenkin suuri tarinankerronta ei ole pelkästään tärkeimmistä kertomuksista, vaan myös pakottavista mini-tarinankäyristä ja sivuretkistä. Kun pelaaja haluaa tutkia ja etsiä niitä, heidän pitäisi ottaa heidät mukaan ja palkita heidät - eikä pelkästään ryöstelyllä. Muussa tapauksessa nämä sivututkimukset tulevat arkipäiviksi.


Samoin merkit ovat keskeisiä jokaiselle tarinalle - näitä kahta ei voida erottaa toisistaan. He työskentelevät yhdessä suuren tarinankerronnan kanssa. Heillä on oltava persoonallisuus uskottavaksi. Ne eivät voi olla tyhjiä ja tunteettomia A.I. Jos merkit ovat tylsiä ja unmemorable, pelaajan on vaikea sijoittaa peliin.

Vaikka tarina voi kallistua maailman pelastamiseksi, tämä on mielenkiintoinen - relatable-merkkien avulla - kokemus niin paljon kiinnostavammaksi ja kannattavammaksi.

Jos RPG: t ja Seikkailupelit saavat sen vääräksi ja oikein

Seuraavat RPG: t eivät ole välttämättä huonoja pelejä, mutta ne eivät myöskään välttämättä ole hyviä pelejä. On olemassa tiettyjä suunnittelu- ja kehityspäätöksiä, erityisesti narratiivisen ja Quest-suunnittelun aloilla, jotka vahingoittavat kunkin pelin kokonaiskokemusta.


Assassin's Creed Franchise

Assassin's Creed sarjassa on ollut vähäisempiä ylä- ja alamäkiä Assassin's Creed 2 ja Musta lippu epäilemättä parhaat franchising-pelit. Toisaalta sarjan sivututkimukset eivät ole koskaan olleet suuria, luottaen liian voimakkaasti aarteenetsintään ja loputtomiin hakukäynteihin, jotka tarjoavat vähän vaihtelua ja ei kertomusvoittoa.

Vertailevasti sen tärkein tarina on aina ollut melko mielenkiintoinen ja monimutkainen. Tämä on ollut yksi sen vahvoista puvuista (kuten hauskoja ja miellyttäviä merkkejä, kuten Ezio Auditore). Vaikka tarina myöhemmissä merkinnöissä ei ole yhtä vahva kuin jotkin franchising-alkukirjoituksista, se sisältää edelleen yllätyksiä, jotka pitävät pelaajaa mukana ja palaavat enemmän.

Final Fantasy -sarja

Final Fantasy sarja on aina keskittynyt sen tarinoita ja hahmoja, jotka ovat mahdollistaneet monien merkintöjen jäämisen ikimuistoisiksi ja ikääntyviksi vuosiksi (ja jopa vuosikymmeniksi) julkaisujensa jälkeen. Merkinnät kuten Final Fantasy VI, Lopullinen fantasia VII, Final Fantasy IX, ja Final Fantasy X pidetään parhaina pitkään jatkuneessa franchising-yrityksessä. Jopa päivitetyllä grafiikalla voimakkaita tarinoita ja relatable-merkkejä he voivat ajaa ajan.

Nyt he eivät ole ilman heidän vikojaan - yksi niistä on puolihaun puute. Final Fantasy 15 Korjattava tämä jossain määrin menemällä avoimeen maailmaan ja mukaan lukien lukemattomia ja laadukkaita sivutöitä. Mutta sen juoni ja hahmot olivat edelleen valtavat liikkeellepanevat voimat, jopa myöhäisten pelien osien kautta, joissa narratiivin tahdistus tuntui kiirehtimältä. Mutta loppujen lopuksi se oli edelleen menestyksekäs kerronta kiehtovalla ja hyvin kirjoitetulla konnalla, joka istuu franchisingin parhaiden joukossa.

Elder Scrolls -sarja

Yleisesti kutsutaan Länsi-RPG: n kuninkaaksi, tämä franchising on aina ollut yksi maailman parhaista rakennuksista, joka tarjoaa pelaajille joitakin monimutkaisimmista kappaleista kaikissa videopeleissä. Virheettömästi sisällytetty pelattavuus, lore, tarina ja kertomusvetoiset sivututkimukset ovat tuoneet sarjan kiitosta ja antaneet omaperäisyyttä. Skyrim voi olla parempi taistelu kuin Unohdus, mutta Quest-muotoilu otti selkeästi osuman, ja siinä oli paljon enemmän laatua.

Kuitenkin ikimuistoiset ja miellyttävät hahmot eivät ole koskaan olleet mukana sarjassa, joka pitää pelit takaisin jäämättä pelaajan kanssa pitkään sen jälkeen, kun he ovat päättäneet. Seuraavan sarjan sarjassa Bethesda joutuu korjaamaan tämän pitkäkestoisen ongelman, jos he haluavat kilpailla seuraavan esimerkin kanssa.

Witcher 3: Wild Hunt:

The Witcher 3: Wild Hunt paransi jokaista näkökulmaa ja virheitä Witcher 2. Sen tärkein tarina oli eeppinen ja kiinnitti pelaajat alusta alkaen. Lähes jokainen hahmo oli yksityiskohtainen ja kerroksellinen, ja jokainen oli helposti miellyttävä ja mieleenpainuva heti kun tapasit heidät - kuten Bloody Baron, Geralt itse, Ciri ja Triss muutamia.

Monet kriitikot ja fanit ylistävät johdonmukaisesti sivutöitä ja hyvästä syystä. Heillä kaikilla on hyvä ja usein outo tarina. Pelaajat etsivät usein tehtäviä narratiivisille yllätyksille, ei ryöstelylle.

Tähän peliin mennyt yksityiskohtaisuus, huolenpito ja intohimo on vertaansa vailla, paljon enemmän kuin mikään muu peli siellä. Siinä on moitteettomasti kirjoitettu tarina ja syviä merkkejä. Miksi? Se johtuu siitä, että jokainen osa on luotu niin korkealle tasolle. Pelin useat päätteet mahdollistavat useamman kuin yhden toistolistan, joten voit kokea monia erilaisia ​​valintoja uudestaan ​​ja uudestaan. Se on lähin pelaajat, jotka ovat koskaan tulleet täydelliseen peliin.

Lopulliset ajatukset

Toivon, että jokainen kehittäjä oppii tarinan ja merkkien merkityksen RPG: ssä. Se on tarpeen vahvan pelattavuuden ja Quest-suunnittelun rinnalla, jotta peli todella olisi mestariteos. Muussa tapauksessa genre pumppaa yhden uninspiring-pelin toisensa jälkeen - monet vähäisessä kehitysvaiheessa.

Oletteko samaa mieltä, vai luuletteko olevani täysin hullu? Kerro minulle kommenteista.